香港著名词评人梁伟诗曾这样描述香港乐坛三大词人：林夕多情，黄伟文摩登，周耀辉另类。如果说林夕的歌词直指人性，黄伟文的歌词辛辣讽刺，那么周耀辉的歌词则是奇幻瑰丽，示人一种蒙太奇感。
谈起周耀辉，可能你不认识他，但相信你一定听过由他填词的歌曲，莫文蔚的《忽然之间》、李荣浩的《模特》、王菲的《色盲》、谢霆锋的《黄种人》、萧亚轩的《爱的主打歌》等等，这些脍炙人口，传唱不熄的歌曲都出自他手。
然而既有可以迎合甚至驾驭潮流的经典金曲，又有哥哥都称赞其词作“醉生梦死”的他，知名度却远不及其他二位词人。我想这和他词作的晦涩和所选的“非主流”题材有很大关系。因为他总是写一些在常人看来云里雾里，让人摸不着头脑的歌词，也因此被戏称为乐坛上的“非主流”歌词掌门人。
旁人给他贴另类、非主流的标签，他也不反驳。
他说:“我写不了主流，不是我不喜欢，而是我的性情、能力和美学就是写不出来，那些写得出来的人，我觉得很厉害，但不会羡慕，另类也好，不一样也好，反正我是做自己。”
生于1961年的周耀辉，和林夕毕业于一所院校—香港大学，不同的是，他是英文系，林夕是中文系。毕业后的第一份工作便是公务员—政府新闻官，高薪、稳定又体面，典型的香港精英。
后来时逢香港政局动荡，他毅然辞掉工作，选择入职香港商业电台，在就职期间与达明一派的结识，为其填了自己的处女词作—《爱在瘟疫蔓延时》。
独舞疲倦 倦看众生也倦
惧怕中葬身无情深渊
独舞凌乱 乱叫吼心更乱
惧怕中这地 静听人怨
这首词是马尔克斯《霍乱时期的爱情》赋予的灵感，旨在探讨当时蔓延世界的“恐艾”风潮，却不想如此妖艳另类。一鸣惊人，以填词人身份正式出道，成为的御用作词人。
可以说，周耀辉的奇幻，与的妖冶相得益彰，宛若珠联璧合的绝配，即便在上世纪末群星闪耀的香港乐坛，依然有着一席之地。
在他所作的词作中鲜有纯粹的情歌，通常都别有一番深刻立意，并且遣词造句风格也迥异于林夕和黄伟文。痴男怨女在他笔下极少见，不刻意放大失意失恋，不困于相爱相离，常着眼于耳鬓厮磨时。比如他的这首《舌尖纹了玛利亚》:
让你看烟花或踏樱花，还会好奇吗
因蒸汽蒸发偷偷在喊，还在努力了解吗
明明我正为地球思索，又还是遇上神经病发
假使我不再说话，宁静地去感觉我好吗
原来我昨天突然添了白发，想给你惊讶
在我舌尖等你发现纹了玛利亚
当两人熟悉到由新鲜变作邋遢，我要用什么让你继续好奇？当我已带你看过烟花、踏遍樱花甚至捕过乌鸦，还有什么能使你感到惊讶？为此冥思苦想添了白发，在舌尖上纹了玛利亚，但假使我不说话，你还能再安静地去感受我身体的一丝一毫地变化吗？
他往往以最隐秘、最无迹可寻的角度，和极其细微的情愫切入，且通常是那些我们想说却又不能说的，都被他巧妙地抓取，挥发天马行空般的想象力，将其融之于歌，借于你灵魂共振。陈奕迅感叹:“周耀辉写的词虽然很多也是情歌，但完全不同于林夕和黄伟文。”
七寸高聚满蝙蝠和叹号
中间有一个喷泉流入我的耳目
潺潺如瀑布，翻得过思慕
在晚上发的到今朝记住
跟你重复很想披露
一分一秒欲滴，张开双臂像翼
我看见佛洛依德一丝不挂挂念着林夕
这首歌从歌名出发不难领会他整体想要表达的意思，但是分拆来品，每一单句又那么让人琢磨不透，不知所云。
如果你透过他的歌词揣摩世界，会发现世界上没有什么是绝对可言的，天可以不是蓝的，灯可以不属地的。因为在他笔下的人物、色彩、动物、社会、都被塑造成诡秘跳脱的意象，连他本人也说:“我的词不用解，只要想象”。
林夕曾这样评价他们三人:“如果用三种东西比喻我们，我是一块海绵，黄伟文是一个刺猬，周耀辉是一个雕塑，而且是紫檀木，小叶紫檀，最贵那种，现在已经灭绝了。”
如今这位常游走于主流与非主流边缘，、历史、宗教等题材信手拈来的词者，已经很少再去填词，偶尔写写文章，教书育人，修心养性，一如他在给《下流》中写的那般。
他们往上奋斗，我们往下漂流
答应我，不靠大时代的户口答
他们住在高楼，我们躺在洪流
不为日子皱眉头
答应你，只为吻你才低头
黄伟文在《浮夸》中写到:“像突然地高歌任何地方也像开四面台，着最闪的衫，扮十分感慨，有人来拍照要记住插袋”以极尽玩世的手法描绘了一个渴望被关注的不得志小人物。
因为有渴望，所以才要表演，而周耀辉恰恰没有被关注这种渴望。他不在意自己所作词的传唱度、知名度，只去做一份自己中意的事。
如此坚守着另类的周耀辉，让我们在见识到足够多的纷扰、烦嚣、欲望之后，仍然相信世界有更多可能，也相信生活的意义不在别处，就在它的各种可能中展开和呈现。
-EnD-
