热爱艺术的我们来了！
昨天
元本设计的朋友圈被疯狂刷屏
微信运动排行榜前几名全被元本小伙伴们占领
大家齐刷刷走出了两万多步
昨天到底发生了什么？？？
是的没错
昨天我们一大票小伙伴倾巢出动
去香港参观了艺术界的盛事：
香港巴塞尔艺术展
巴塞尔艺术展（ Art Basel）主要展示和销售当代艺术，于1970年在瑞士创办，2002年于美国迈阿密举行首展，2013年登陆香港，掀开亚洲艺术市场的新一页。该艺术展现在每年分别于巴塞尔、迈阿密和香港三地举行，被认为是最具代表性的国际艺术博览会，被誉为“世界艺术博览会之冠”。
2018年是巴塞尔艺术展在香港举办的第六个年头
于3月28日至31日与公众相约香港会议展览中心
本次展会涵括亚洲以及西方年轻艺坛新秀
和当代大师的杰出之作
为公众呈献二十以及二十一世纪最优秀的艺术作品
从官方公布的数据来看
本次展会诚意满满，值得一看：
来自世界顶尖艺术大师们的作品
吸引了元本的小伙伴们不停拍拍拍
展会的作品题材包罗万象
据说共展出近万件艺术作品
（是不是真的近万件我们不知道
反正我们走断腿都没能看完
全部看完恐怕三天三夜也不够……）
所以展会这么多艺术作品
到底都展了啥？？？
元本这次参观了艺廊荟萃和艺术探新两个展馆
接下来就让我们
带你走进本届香港巴塞尔艺术展
先来看几个最惹眼的艺术作品：
▲ 大卷伸嗣《临界之气 - 时空》
本作以绢布为媒介，让观众感受重力与时间的关系。在空间流动漂浮的绢布，消除了观者在身体与想象之间的界限，塑造出一个近似禅观或日式庭院的冥想空间。
▲ Gabriel Barredo《Madamadam》
这个作品由铝、木材、树脂、动能灯、现成物等各种混合媒介组成，大量的微型零部件组成了人的形状，身体的各处如同真实的器官血管般变化流动，给人以震撼的视觉观感。
▲一个飞速旋转的普通旋转椅
谁能想到普通普通的日常物品能用这种方式成为艺术？用最合常理的东西作不合常理的表达，这也是艺术的一种表现形式，越想越觉得有意思。
现场还有许许多多的作品
令人们看得眼花缭乱
这些作品虽然来自不同的国家
出自不同艺术家的手
但其实很多创作思路是相似的
这里简单归纳为下面几大类
便于你更直观地对这些作品进行了解~
1.混搭风：错置、拼贴
什么叫措置、拼贴？简单来说，就是混搭风，把传统与现代、有机与无机，各种风马牛不相及的符号、现成品嫁接在一起，混搭又穿越~
2.恋物、夸张放大
如果说混搭的作品让人摸不着头脑，那这一组作品就显得直观多了，一下子让人记住。这也是这种艺术家最经常使用的手法：把我们熟悉的形象进行夸张变形，转换质感、体态，以获得某种亦真亦幻的荒诞感。
▼ 比如把鸟放大
▼ 把项链放大
▼ 把船放大
▼ 把一堆药丸放大，然后摆在一起，像随时发射的火箭
▼ 把一堆碗放大，人站在里面像去了小人国，脑海不自觉浮现童话故事~
3.装置艺术
这部分属于对普通人而言相当具有观赏性的内容，艺术家们要么把各种生活用品、或者普通的材料汇集起来，充分挖掘材料的物质性，配合声、光、电等媒介，用一般人想不到的方式展现出来，它可以是一组特殊的大型雕塑，也可以是极具科技感的美学装置。
4.奇异雕塑、摆件
各种极富创意的雕塑和摆件，它们可能是来源于两种毫不相关的东西的组合，可能是人物形象或其他东西的扭曲，也可能是神魔鬼怪，它可以是任何你未曾想过的样子。
5.画作
展会的画作之丰富，超出了我们的想象，有的是叙事性极强的画作，仿佛一幅画就是一个故事；有的是抽象画作，融合了色彩和水墨；有的是印象派画作……不管叫不叫得出名，都让人脑洞大开。
富有极强叙事性的作品：
抽象类作品：
其他风格各异的作品：
如此多精彩的作品
令每个观展者都不虚此行
回想我们观展的初心
为什么我们要看香港巴塞尔艺术展？
……
我想
名人们已经为我们给出了答案：
