《童话先生》电影剧本原来的音乐很普通，不能完全表现中国云南少数民族的生态特点，特别是在普者黑这个叫矣勒的村庄，原音乐没能与那里娃娃的心灵沟通。刘一欣用民族原生态的音乐把它重新打造，民间舒缓而自然的曲调，民族震撼表现力的民乐结构以及和谐的旋律重新组合了影片中的音乐，使这部电影用新旋律、新乐章、新音乐将《童话先生》立体的支撑起来了。
从电影美学和电影跨越历史的角度来看，世界的电影刚刚走过 100 多年。但是，中国“电影”却历史悠久。传承千年的皮影戏，就是封建中国宫廷内部的电影雏形。尽管没有“电”，却丝毫不缺“光”和“影”。当然，天赋神韵的云南，更是天然的摄影棚。
这是机缘，也是打造出通向国际、沟通世界的云南本土电影优秀基因。
青年制片人刘一欣，踏在山水多情的红土地上，历经一年，打造了云南本真电影《童话先生》。这是追逐梦想的第一步，也是实现“云南电影、云南制造”理想的开山之作。
Jonathan Kos-Read（乔纳森•考斯瑞德，美国著名演员，中文名“曹操”）在刘一欣“三顾茅庐”后终于看了剧本。“这真是一个不错的故事，既展现了西方社会心态，也传递了东方乡土情怀。”她毫不犹豫地来到云南文山普者黑一个叫矣勒的壮族山村，当上“让宁静山村不再宁静”的童话先生。这个童话先生，以外籍老师的身份，在云南山村中，与中国娃娃们联袂创造出笑点夸张爆棚、泪点撕心裂肺、东西方文化从冲突到交融的精彩故事。
《童话先生》摄制工作已全线完工，报审、宣发工作正在顺利推进。但是，刘一欣还是忘不了摄制过程中的点点滴滴。拍摄前期，剧本研讨，不低于 30 次；场景实勘，不低于 15次；长达 2 个月的奔波报审和演员对接……这些无一不是她亲力亲为。拍摄过程中，乡村招待所的蚊虫肆虐，庞大摄制团队的调度，她在片场事无巨细。拍摄后期制作，一个眼神的停留时间，10 秒背景音乐的快慢缓急，她都在工作室中日夜守候。
有人问刘一欣，如何定位《童话先生》？刘一欣回答得很干脆：这是一部完完全全属于云南自己的电影。
看完样片，有电影专家这样评价刘一欣和《童话先生》：她用全方位的视角和精准的定位，将《童话先生》的电影艺术水准推向了一个新的高度。在这部影片中，音乐视角、画面铺排、人物对话，以及整个电影框架，都进行了创造性重置并精妙打造。影片的诞生，是云南电影人刘一欣追寻电影“欣梦”的开始，这种恒温的重新组合、合理定位、镜头组接、色调摄制以及音乐氛围，都能给观众赏心悦目、耳目一新之感。
